Je suis un wookie en français mais je me soigne

Cours a 8h pour les S2
10h pour les S1

Date confirmée des révisions: jeudi matin

Je viens de recevoir les sujets de littérature Amérique du Nord; les voici:

Les Liaisons dangereuses :

1. Quel rôle joue la religion joue-t-elle dans les relations entre Valmont et Tourvel ?
2. Quel est l'intérêt de la forme épistolaire dans le roman et son adaptation par Frears ?

Roméo et Juliette :

1. Quelle utilisation Shakespeare fait-il du registre comique?
2. La mort des héros est-elle un échec de leur aventure ?


Liban:
le choix entre deux sujets sur Les Liaisons dangereuses et deux autres sur Le Guépard. Pour ce qui est du 1er choix, le sujet sur 8 points portait sur le rôle de Danceny dans la trame romanesque, alors que le sujet sur 12 points demandait une réflexion sur la théâtralité dans le roman et dans le film. S'agissant du second choix, le sujet sur 8 points proposait une réflexion sur le personnage de Concetta, pendant que le sujet sur 12 points portait sur les différentes fonctions de la Nature dans le roman de Lampedusa.

Devoir de littérature


I Roméo et Juliette

Sujet 1 : La nourrice dans Roméo et Juliette
Problématique : Comment apparaît le personnage de la nourrice dans la pièce de Roméo et Juliette ?

I une mère de substitution
a) Juliette est à ses yeux sa fille adoptive

1) Elle l'a élevée depuis sa naissance
« Je puis dire son âge à une heure près »
« La veille au soir de la Saint Pierre-ès-Liens »
« J'avais mis de l'absinthe au bout de mon sein »
(I ; III)
2) Elle à des mots tendre à son égard
« Petite friponne » (I ; III)
« Fillette » (II ; V)
« Agneau » (IV ; V)
3) Elle est la plus attristée par la mort de Juliette
- Répétition de douloureux (x7)
- Répétition du « Ô » élégiaque (x11)
- Tout au long de l'acte IV scène V c'est la nourrice qui est affligée et c'est elle qui découvre le corps

b) Confidente de Juliette et dans son amour pour Roméo

1) Assiste à l'amour naissant de notre couple lorsqu' à la scène V de l'acte I tout deux la questionne sur l'identité de l'autre
« Quel est ce gentilhomme las bas ? »
« Qui est donc sa mère ? »
2) S'entretien avec Juliette au sujet de Roméo comme le fait une mère
« Ma foi vous avez fait là un pauvre choix [...] pourtant je le garantis aussi doux qu'un agneau »
« Allons, je t'en prie, parle, bonne, bonne nourrice, parle »
(II ; V)
3) Elle permet, comme le veux la tradition théâtrale, à l'héroïne de s'épancher
Dans l'acte III, scène II on peut sentir l'intensité des émotions de Juliette à l'égard de Roméo quand elle apprend de la nourrice la mort de Tybalt de la main de Roméo.
« Ce simple oui m'empoisonnera plus vite que le regard meurtrier du basilic »

II Un personnage à dimension comique
a) Comique de caractère

1) Le comique réside dans la manière d'agir de la nourrice notamment dans l'acte II, scène V où elle agit à la manière du Malade Imaginaire de Molière. Elle se plein sans cesse de tout !
« Oh ! Mon dos ! Mon dos »
« Que la tête me fait mal ! »
2) Interventions incessantes qui insupporte sa maîtresse (I ; III)
« En voilà assez, je t'en prie tais-toi. »



b) Le comique de mots

1) La nourrice se rend comique par ses expressions qui reflètent sa caste et adoucit les scènes.
« Par ma virginité de douze ans »
« Oui-da »
« N'est-ce pas Juju »
« Tu as sucé la sagesse avec le lait » (I ; III)
2) Quand elle parle de la dot de Juliette
« Celui qui parviendra à mettre la main sur elle pourra faire sonner les écus » (I ; V)

C) Moqueries de la part des comparses de Roméo

1) Moqueries grivoises de la part de Benvolio et Mercutio à l'acte II scène IV
« Elle cache son visage, son éventail est moins laid »
« Rance comme la venaison moisie d'un pâté de carême »
« Une maquerelle ! Une maquerelle ! Une maquerelle ! Taïaut ! »
2) Chanson très libertine où il l'associe à du lièvre faisandé

III Personnage ambiguë
a) Aide Juliette et Roméo à sceller leur amour

1) Va parler du mariage à Roméo à l'acte II scène IV
2) Va chercher Roméo à la cellule de Frère Laurence quand Juliette s'effondre à l'acte III scène II
« Je vais trouver Roméo pour qu'il vous console... »
3) Décide Roméo à venir chez Juliette à l'acte III scène III
« Dépêchez-vous car il se fait tard. »

b) Attise la mort de Juliette en la poussant dans les bras de Paris malgré un premier mariage

1) Dans l'acte III, scène V Juliette est forcée de se marier à Paris mais cela ne lui plait pas. La nourrice l'incite à prendre ce deuxième mari.
« Roméo n'est qu'un torchon prés de lui »
« Bien heureux de ce deuxième mariage »
« Votre premier est mort »
2) L'acte IV scène V marque la fausse mort de Juliette qui est un peu de la faute de la nourrice qui n'a pas su la soutenir dans son désarroi.
« Le jour le plus douloureux que jamais, jamais j'aie vu »
« Ô malheur ! Faut-il que je ne sois jamais née ! »
« Elle est morte, décédée »
3) le Frère Laurence à la fin Acte V Scène III dit que la nourrice est dans la confidence
« La nourrice était dans le secret de ce mariage. » cela marque sa part de responsabilité





Sujet 2 : Les duels armés dans Roméo et Juliette
Problématique : Qu'apportent les duels armés dans Roméo et Juliette ?

I Une fonction dramaturgique

a) Schéma identique

1) Même personnages qui se battent en duel
(Acte I ; Scène I) Tybalt et Benvolio _ plus Samson, Abraham, Grégoire, Balthazar_
*Capulet et Montaigu veulent dégainer aussi *
(Acte III ; Scène I) Tybalt, Benvolio, Mercutio, Roméo _ plus Pétruchio et quelques partisans_
(Acte V ; Scène III) Roméo et Paris
2) Commence à chaque fois pareil c'est-à-dire par une provocation
(I ; I) Samson dit « Je vais mordre mon pouce en les regardant, et ce sera une disgrâce pour eux, s'ils le supportent »
(III ; I) Tybalt dit « Mercutio es-tu de concert avec Roméo ...»
(V ; III) Paris dit « je brave ta commisération, et je t'arrête ici comme un félon »

b) Une relation de cause à effets

1) Rebondissement à chaque estocade
Dans l' Acte I - scène I la rixe provoque l'intervention du Prince Escalus et de sa mise en place de la peine infligée à tout ceux qui troublent l'ordre. La discussion du mariage de Juliette et Paris. On apprend aussi ce qui afflige Roméo.
Dans l' Acte III - scène I la rixe provoque La mort de Mercutio, de Tybalt, et de Lady Montaigu et donc l'exil de Roméo à Mantoue. La mariage consommé par notre couple. Puis le mariage précipité de Juliette et Paris et donc sa fausse mort.
Dans l' Acte V - scène III la rixe provoque la mort de Paris et de Roméo. Il précipite aussi la révélation de l'intrigue à propos du mariage et donc la fin qui est la réconciliation des familles dans la douleur.

c) Entérine la situation dramatique - Tous les personnages sont touchés par ces duels armés-

1) Amour contrarié
Roméo pleure un amour, Rosaline, qu'il n'aura jamais
« Elle à juré de n'aimer jamais, et ce serment me tue en me laissant vivre » (Acte I ; Scène I)
Juliette et Roméo pleurent l'exil du héros
« Roméo est banni, prononcer seulement ces mots, c'est tuer, c'est faire mourir à la fois père, mère, Tybalt, Roméo et Juliette ! » (Acte III ; Scène II)
« J'aurais un vif chagrin à me séparer de toi si vite » (Acte III ; Scène III)
Pleurs sur la mort du couple
« Je meurs ainsi...sur un baiser ! » « Rouille-toi là et laisse moi mourir !»(Acte V ; Scène III)
2) Gradation de la rancune des deux familles
« Mon épée, dis-je ! Le vieux Montaigu arrive et brandit sa rapière en me narguant »
« A toi misérable Capulet... Ne me retenez pas ! » (Acte I ; Scène I)
« Verse le sang des Montaigu pour venger notre sang... » (Acte III ; Scène II)
« On lui donnera une potion insolite qui l'enverra vite tenir compagnie à Tybalt» (Acte III; Scène V)
3) Des morts
Mercutio, de Tybalt, et de Lady Montaigu (Acte III ; Scène I)
* Fausse (Acte IV; Scène V) et vraie (Acte V ; Scène III) mort de Juliette *
Paris et de Roméo (Acte V ; Scène III)

II Insuffle de l'intensité à l'œuvre
a) Dynamisme

1) Gradation tragique ascendante
On peut noter que plus on avance dans l'œuvre plus l'action est vive. Tous les duels armés permettent de faire avancer la narration rapidement comme si tout nous précipiter irrémédiablement vers la fin. Dés la première rixe la tension est accentuée.
Première rixe-> rencontre de R et J -> mariage -> deuxième rixe mort de Mercutio et Tybalt
-> nuit de noce -> exil -> mariage avec Paris -> fausse mort -> troisième rixe ->Mort de Paris, Roméo et Juliette -> réconciliation funèbre -> fin
2) Mouvement - Action
Tous ces affrontements rendent vivante la pièce, la gestuelle accentue la drama. Cela apporte une certaine virilité à l'instar du sentimental avec l'histoire d'amour de Roméo et Juliette.
3) Mort
Les morts successives de Mercutio, de Tybalt, et de Lady Montaigu, Paris, Juliette et Roméo précipitent la narration et accélèrent le récit puisqu'ils ne restent pas beaucoup de personnage principaux pour finir la pièce. L'œuvre est rythmée par ces morts.

b) Impact sur le reste des personnages
1) Juliette
Les duels l'obligent tours à tours à rapidement se marier et à le consommer, à perdre un cousin, à être marier une seconde fois rapidement, à orchestrée une fausse mort et se suicidée avec le poignard de son feu époux une fois s'être réveillée.


2) Roméo
Les duels l'obligent tours à tours à rapidement se marier et à le consommer, à tuer son cousin Tybalt pour venger son ami Mercutio, à être exilé, a tuer Paris puis se suicider avec un poison acheté à Mantoue croyant sa femme morte.
3) Les deux familles : Montaigu et Capulet et Paris
Les rixes qui souillent Vérone conduit la famille Capulet à marier de force Juliette puis de perdre cette même Juliette, deux gendres Paris et Roméo et un neveu Tybalt.
La famille Montaigu voit exilé et mourir un fils et un cousin – pour Benvolio – ainsi que la maîtresse de maison et une belle-fille.
Finalement les deux se réunissent dans le malheur « O Montaigu mon frère, donne-moi ta main.» « Pauvre victimes de nos inimitiés ! » (Acte V ; Scène III)
Paris lui voit une femme qui lui est accordée puis retirée à cause de la fausse mort. Puis il finira tué par Roméo pour son courage de veuf.






• Peut-on affirmer que le personnage de Roméo est immature ?




I. Un personnage contrasté


1/ Ses passions changeantes

Roméo prétendait être amoureux de Rosaline et souffrir de la situation mais lorsqu'il voit Juliette il oublie soudain son ancien amour et s'investit immédiatement dans sa nouvelle relation


2/ L'inconscience

Le personnage ne se préoccupe pas de ce qui se passe dans la ville, il est dans une sorte de « bulle » grâce à son amour pour Juliette et prend beaucoup de risques en essayant de vivre sa relation avec celle-ci.


Mais son inconscience peut être aussi interprétée comme une force de caractère...




II. Un personnage déterminé


1/ Sa volonté de dominer la violence grâce à son amour

Roméo ne prend pas part dans les différents combats, il tente plutôt de rétablir la paix mais en vain. Il n'a pas une participation active à la violence permanente, nous pouvons dire qu'il est, sous cet aspect, raisonnable.



2/ Son engagement

Le personnage de Roméo décide très vite de se marier avec Juliette ce qui est un acte sérieux qui pousse à penser que cet engagement cache une certaine part de maturité.








• Le jour et la nuit dans Roméo et Juliette




I. Le lien du jour et de la nuit avec les personnages

1/ Les personnages masculins

Ils sont mis en valeur durant le jour et sont souvent décrits au cours des affrontements qui ont lieu dans la ville, les personnages féminins ne font que peu d'apparition durant la journée.


2/ Rosaline et Juliette

Les personnages sont assimilés à des astres, par exemple Juliette au soleil et Rosaline à la lune ce qui lui donne une place importante malgré le fait qu'elle soit dans l'ombre.

Le vieux Capulet n'autorise pas son neveu à se battre durant le bal (qui a lieu la nuit), ce qui montre l'influence du jour et de la nuit sur les attitudes des personnages.


II. Le parallèle avec la violence et l'amour


1/ Le jour, symbole d'affrontement

Le jour est toujours teinté de violence dans la pièce, les combats entre les deux familles se font la journée ainsi que les interventions des deux vieux Capulet et Montaigu.

2/ La nuit propice aux moments d'intimité

La violence du jour s'endort le soir et laisse place alors à l'amour qui reprend le dessus avec les entrevues entre Roméo et Juliette (scène du balcon...) ; la nuit est marquée par ces moments privilégiés peu nombreux.


Le personnage de Juliette (8 points)

I. Un personnage aux multiples facettes (ou L'évolution de Juliette)

a).De la jeune fille obéissante à la femme déterminée.
Juliette est sans doute le personnage qui évolue le plus. Tout au long de l'oeuvre, nous en apprenons beaucoup sur cette dernière.
Dans le premier acte,nous découvrons une Juliette soumise et obéissante. Celle-ci apprend qu'elle va être bientôt mariée à un homme qu'elle ne connaît pas et qu'elle n'aime pas (Acte I scène 3).Juliette accepte de rencontrer le comte Pâris bien qu'elle n'est pas enthousiaste. Elle n'a d'autre choix que d'adhérer à la volonté de son père qui veut absolument unir sa fille dans les convenances (...).
Mais un événement majeur va nous montrer une autre facette de sa personnalité: la rencontre avec Roméo dans l'acte I scène 5. Ce coup de foudre va faire prendre conscience à Juliette de beaucoup de choses. Aimant passionnément le jeune Montaigu,Juliette se révolte en déclarant à son père qu'elle ne veut pas épouser son prétendant dans l'acte III scène 5 "Je vous prie,madame,dites à mon seigneur et père que je ne veux pas me marier encore". Cette scène montre bien le changement de personnalité de Juliette. Elle n'apparaît désormais plus comme une jeune fille soumise à l'autorité de son père mais comme une femme sûre d'elle.

b).D'une Juliette très encadrée à une femme seule.
Au début de la pièce,Juliette est toujours entourée des membres de la demeure Capulet. Elle est plus particulièrement proche de la nourrice. En effet,dans l'acte I scène 3,cette dernière assiste même à la conversation entre Lady Capulet et Juliette au sujet du mariage. La présence de la nourrice est ainsi indispensable puisqu'elle est comme sa seconde mère. Même la mère s'écrie "Non,reviens,nourrice; je me suis ravisée,tu assisteras à notre conciliabule".(...).
Cependant, elle se retrouve desespérement seule lorsqu'elle décide de choisir Roméo et ainsi mourir plutôt que de vivre malheureuse avec le comte. Elle ne veut plus se confier et doit faire face seule à son destin (...).
L'évolution de Juliette est incontestable. Elle subit une transformation passant de l'enfance au monde adulte.

II. Un personnage central et complexe

a). Une femme tragique.
Soumise à son destin,Juliette incarne le personnage tragique de la pièce. Plusieurs éléments le montrent : celle-ci doit faire face à de nombreux événements tels que la mort de son cousin Tybalt à l'acte III scène 1. Elle ne pleure non pas la disparition de ce dernier mais l'avenir de son amant qui s'annonce tragique (...)
Juliette sait que son aventure avec Roméo l'amène droit vers un dénouement tragique. Elle est consciente qu'elle ne cesse de s'engouffrer et que la mort approche. D'ailleurs,elle dit à son amant "(...) tu es comme un mort au fond d'une tombe".

b).Une héroïne
Juliette est l'un des personnages principaux. Son rôle est sûrement le plus important mais aussi le plus complexe. Nous remarquons que l'intrigue est centrée sur elle: ses choix et ses actes influencent les événements futurs de l'oeuvre. Juliette est ainsi le moteur de l'action. En effet,sa décision de boire la potion dans l'acte IV scène 4 accelère l'action ainsi que la découverte de la "fausse mort" de Juliette.(...)
Etudiez le comique et le tragique dans l'oeuvre Roméo et Juliette

I. L'humour

a).Les situations comiques.
Le registre comique est présent dès la scène d'exposition. Ainsi,nous découvrons deux valets Samson et Grégoire qui s'échangent des propos grivois "Il est fort heureux que tu ne sois pas poisson; tu aurais fait un pauvre merlan" ou encore "Est-ce à notre intention que vous mordez votre pouce,monsieur?".

b).Les personnages comiques.
Mercutio et la nourrice sont les deux personnages comiques de la pièce. Ils suscitent le rire par leur naturel et leur franchise. L'ami de Roméo tient toujours des discours comiques. Par exemple,il décrit la nourrice come une "vieille poule faisandée" ou comme une "maquerelle". Lorsqu'il est sur le point de mourir suite à la rixe avec Tybalt il fait encore preuve de prouesses " (...) j'aurai la gravité que donne la bière. Je suis poivré...".
La nourrice évoque l'enfance de Juliette dans l'acte III scène 3 mais cette scène est décrite de façon vulgaire "Quand tu auras plus d'esprit,tu tomberas sur le dos; n'est-ce pas,Juju? " (...)

c). Les jeux de mots
Mercutio est le personnage comique. Nous repérons des phrases telles que "C'est en dormant couché que l'on fait de vrais rêves", "Chasse à la bécasse" ou bien "Je mords mon pouce monsieur" (acte I scène 1)

II. Le tragique: registre dominant de l'oeuvre.

a).Roméo en tant que personnage tragique
Roméo apparaît dès le début comme un jeune homme élégiaque et mélancolique. En effet,dans l'acte I scène 1,il s'écrie "Ô lourde légèreté !","Ô amoureuse haine!" etc...Ici,nous remarquons le registre baroque et Roméo incarne la figure pétrarquiste et tragique.

b).La haine des deux familles
La rixe de l'acte I scène 1: montre la haine des Capulet et Montaigu
Rixe entre Mercutio et Tybalt =annonce le tragique. C'est un tournant,une scène "pivot".

c).Eros et thanatos
C'est l'amour qui conduit les amants vers la mort. Leur union à l'acte II scène 5 marque le destin tragique auquel ils sont voués.
L'amour pousse Juliette à se faire passer pour défunte dans l'acte V scène 1. Cet amour passionnel la conduit à commettre une folie.




Roméo et Juliette

Quelle est la place de la rivalité dans Roméo et Juliette?

I) la rivalité eu coeur de l'action et de l'histoire

- le prologue annonce la rivalité des deux familles

- la multiplicité des couples rivaux: Roméo/Tybalt, Tybalt/Mercutio, Roméo/Paris...

II) La rivalité: moteur de la tragédie

- La rivalité ammène la mort
- construit la progression tragique






LA VISION DE LA SICILE DANS LE GUEPARD.

I. Une vision complète de la Sicile du XIXe siècle.

1). Du point de vue géographique.

- Lieux précis et cités : Palerme, San Conio, Massala, etc. ...

- Descriptions nombreuses et variées des paysages traversés ou vus par les personnages : Deuxième Partie, description des paysages parcourus durant le trajet de Palerme à Donnafugata. Reflet d'une terre aride et sèche.

- Atmosphère étouffante créée par l'environnement. Reflet de la désolation du pays.

2). Du point de vue historique.

- Références historiques précises liées à l'histoire de la Sicile : le plébiscite du 21 octobre 1861, débarquement à Marsala de Garibaldi.
Période de bouleversements politiques, économiques et sociaux.

- Descriptions des différentes classes sociales présentes dans le roman : aristocratie sicilienne ( Famille Salina, Tancredi ), paysans ( Père Pirrone ), bourgeoisie montante ( Don Sedarà ).

- Descriptions des conditions de vie de l'époque.

Une vision qui concoure au réalisme du roman et au respect de la Sicile du XIXe siècle décrite par Tomasi Di Lampedusa.

II. Des visions contrastées de la Sicile.

1). Des visions modernes.

- Tancredi : « Pour que tout reste comme avant, il faut que tout change. » S'enrôle dans l'armée Garibaldienne. Qui a le souhait de faire évoluer la situation politique de la Sicile.

- Chevalley : Prône l'unité de l'Italie, vision jeune et optimiste de l'île.

Deux visions qui s'opposent aux visions d'autres personnages du Roman tels que le père Pirrone ou encore le Prince Salina.

2). Des visions lucides et réalistes.

Le père Pirrone : Opinion politique mise en évidence dans la Cinquième Partie du roman. Position anti-garibaldienne. Lucidité quant au sort de la Sicile du XIXe siècle.

Le Prince Salina : vision clairvoyante de la Sicile et de son devenir. Regard empreint de lassitude et de vieillesse : Discours de Chevalley et réplique du Prince. Quatrième partie.

Différentes visions qui s'affrontent, et qui concourent au déclin de la Sicile du XIXe siècle.




L'IMPORTANCE DU PERE PIRRONE DANS LE GUEPARD.

I. Un homme de Dieu.

1). Le représentant de la religion au sein de la famille.

- Garant du sacré et du religieux, prêtre de la famille Salina.

- Qualités d'écoute et d'attention.
Le prince se confesse : Première Partie.

2). Un personnage bienveillant.

- Au centre des intrigues amoureuses de Concetta et Tancredi, et de Angelina et Santino.
Un médiateur bienveillant qui s'assure du bien être de la famille Salina ainsi que de sa propre famille.

- Un personnage remarqué de par son caractère effacé mais bienveillant et serviable, que l'on découvre dans la cinquième partie et qui dévoile son importance.

II. Un homme représentatif de son époque.

1). Un personnage lucide.

-Dévoile son opinion politique dans La Cinquième Partie du roman qui lui est consacrée : Position anti-garibaldienne révélée durant son entretien avec l'herboriste de San Cono.

- Un personnage réaliste quant au futur de la Sicile.

- Conscient de sa place sociale et de sa position par rapport à la famille Salina : Humiliations lorsque le Père Pirrone accompagne le Prince en ville, remarque offensante du Prince.
Puis lorsque Le père demande à voir le Prince, sortie du bain, humiliation « habitué à la nudité des âmes mais pas à celle des corps ».

2). Placé en opposition avec l'aristocratie sicilienne.

- En opposition avec les personnages : le comportement du Prince, la mentalité de Tancredi.

- De par sa place sociale, représentant de la Religion, qui domine l'aristocratie à la fin du roman.

- Attaché à des valeurs déclinantes, reflet de cette période sicilienne.

- Un personnage qui s'impose dans le roman, une partie du roman qui lui est consacré.

Le Guépard, Tomasi di Lampedusa.



Sujet n°1 : La religion dans le roman.


I. Importance narrative et narratologique.

a) La religion est évoquée dans quasiment tous les chapitres du roman : le premier chapitre s'ouvre et se finit par le rosaire, l'arrivée du Prince à Donnafugata est célébrée par une messe, le père Pirrone est constamment présent avec la famille Salina puisqu'il est le confesseur de la famille, le roman se termine par une inspection de la chapelle des soeurs Salina par le cardinal de Palerme et son secrétaire, qui est chargé examiner les reliques,...

b) Un chapitre entier est consacré au père Pirrone quand il est à San Cono dans sa famille : ce chapitre est révélateur de la condition des paysans siciliens avec la vue de la famille Pirrone et en particulier le parallèle entre Angéliqua, issue de la campagne mais ayant réussi dans la vie (entre autre grâce à sa beauté et l'argent de son père), et Angelina, elle aussi de la campagne mais étant destiné à un autre sort car n'ayant ni argent ni atouts physique particulier (« elle devait maintenant avoir dix-huit ans et était assez laide » page 212). Ce chapitre met aussi en évidence le décalage : paysannerie - noblesse.

II. Une classe sur le déclin mais qui va « se relevé ».

a) Le déclin est tout d'abord mis en avant par le peu d'importance que donne le Prince aux jugements du père Pirrone : il se confesse presque par obligation au 1° chapitre, il lui impose sa vision des choses au moment où le père lui expose la situation de Concetta vis-à-vis de Tancredi.
Il est aussi montré par la pratique des rites religieux qui n'est pas réellement en accord avec l'Eglise : rosaire donné dans un salle quelconque au chapitre 1, tableau d'une jeune fille « à la lettre » pris pour une vierge priante au dernier chapitre, reliques accumulées tel des trophés,....

b) Malgré que la noblesse ne soit continuellement sur le déclin, le clergé lui va se détacher afin de « survivre ». Le cardinal visite les sœurs Salina afin de vérifier leur chapelle et leurs reliques.

Les Liaisons dangereuses


- Le personnage de Mme de VOlanges.

Pbl: En quoi Mme de Volanges est-elle un personnage contradictoire ?

I. Victime des libertins.

* Merteuil se joue d'elle,et abuse de sa confiance qu'elle gagne en imitant sa phraséologie. En effet,elle passe du langage du vice à celui de la vertu,
elle aborde les clichés sur le mariage et sur l'amour afin de duper sa correspondante sur sa réelle personnalité --> lettre 104.
Ainsi,c'est avec une grande naïveté que Mme de Volanges confiera sa fille Cécile à Merteuil,pour son éducation avant son mariage --> sans le savoir
elle conduira sa fille à la perte et à la dépravation.

* Elle aide les libertins à mener à bien leur projet. En livrant Cécile à Merteuil,il est plus facile pour celle-ci de l'éloigner de Gercourt ainsi que de
son mariage avec lui. De plus,en se rendant au château de Mme de Rosemonde,en présence de Valmont,il est plus facile pour lui de prendre
la virginité de Cécile,pour se venger des préjugés dits à Tourvel par Mme de Volanges sur valmont.


II. Dénonce les libertins.

* Elle a perçut le double jeu de valmont,et tente de prévenir Tourvel du malheur qui l'attend. Avant même qu'il commence à mettre en oeuvre son plan,
elle a su percevoir sa ruse et sa méchanceté gratuite,c'est le seul personnage qui a été capable de voir qu'il s'agissait d'un être sans scrupules --> lettre 9
" Mais Valmont n'est pas cela,sa conduite est le résultat de ses principes "," .... et pour être cruel et méchant sans danger,il a choisit les femmes pour victimes".


* Le roman se termine sur une lettre de Mme de Volanges à Mme de Rosemonde. Merteuil est démasquée et désormais Mme de Volanges la méprise,
" J'avais bien raison de dire que ce serait peut-être un bonheur pour elle de mourir de sa petite vérole". Au début de l'oeuvre elle ne voyait que par merteuil
et la considérait comme un modèle pour sa fille,ici on constate qu'elle n'a plus aucune estime pour elle,et lui souhaite même la mort
conclusion morale: l'expérience des libertins





Roméo et Juliette


- Lady Capulet et la Nourrice.

Pbl: Lady Capulet et la Nourrice sont-elles deux personnages similaires ?


I. Un destin lié.

* Elles conduisent involontairement Juliette à sa mort. En effet,la Nourrice en lui permettant de voir Roméo en secret,et de se marier avec lui,la place
dans le danger,car elle sait que sa liaison avec Roméo ne devrait pas être,car c'est son ennemi et que leur amour ne pourravivre que dans la haine.
Cepandant elle est partagée entre faire le bonheur de Juliette ou la protéger. Il en est de même pour lady capulet,qui en forçant juliette à se marier
avec Paris contre son grés,la conduira à la mort,puisqu'elle se suicidera pour y échapper. Elle aussi est partagée entre la volonté de son mari et celle de sa fille .


* Leur place de femmes dans la pièce est soumise. Lady Capulet est soumise à l'autorité de son mari,et ne peut donner son avis vis à vis des décisons qu'il prend,
notamment pour le mariage de Juliette avec Paris. La nourrice est également soumise aux opinions des autres,et réagit en fonction du parti pris par le dernier
qui a parlé --> elle soutient d'abord l'idée d'un mariage entre Juliette et Paris: acte I scène 3 " Oh,si je vis assez pour te voir mariée,tous mes voeux seront accomplis",
puis elle accepte de jouer l'intermédiaire entre Roméo et Juliette pour leur mariage.


II. Deux personnalités

* La nourrice exerce le rôle de mère pour Juliette,que Lady Capulet n'est pas capable de faire. En effet, elle se montre froide et distante avec elle,et n'entretient
aucunes confidences avec elle,elle se préoccupe de sa propre personne sans se soucier du bonheur de sa fille. Contrairement à ça,la nourrice qui a élevé Juliette,la
considère comme sa propre fille. C'est elle qui lui sert de confidente et qui lui conseille ses choix,elle souhaite son bohneur et se souci de la protéger.


* leur place dans la pièce est en opposition. Lady Capulet a un trés petit rôle,et on ne perçoit pas ses opinions. Elle e met à l'écart et se fait discrète,on pourrait même
dire qu'elle est absente dans l'oeuvre. En opposition à ça , la nourrice est un personnage imposantqui donne son comique à la pièce. Elle est extarvertie,et s'exprime
en tremes déplacés voir vulgaires, acte I scène 3 " Une bosse aussi grosse qu'une couille de jeune coq". Elle est impliquée dans l'action et permet l'union de
Roméo et Juliette,c'est un personnage bavard et actif.






la nourice. dans Roméo et Juliette.
1. un personnage comique.
comme dans la plupart des trajedies de Shakespear les personnages
commique se mèle aux personnages trajiques.
Dans RetJ le comique vient surtout des personnage que sont les serviteur.
La nourrice de juliette fait rire par son caractère et par son language : niveau de langue familier, grossier
plaisanterie grivoise, meme lorsque la situation ne s'y prete pa dutou acte 1 scene 3.
Elle amuse par son caractère, elle se montre suceptible lorsqu'elle fait l'objet de plaisanterie, et replique
vulgairement a mercutio lorsqu'il se moque d'elle: acte 2 scène 4.
Elle est gaie et taquine juliette acte2 scene 3 et se fait prier pour lui donner le rendez vous avec Roméo.
Elle a pour but d'alléger la tention dramatique souvent forte dans la pièce :acte 6scene 5 lors de la
fausse mort des 2 amant elle répete comiquement les lamentation ds Capulet.
Surtout présente dans les 3 premiers actec de la pièce s'effancant dans les deux derniér pour laisser
place au trajique.

2. Une alliée amniguë.
traditionnellement dans les comedie les personnages de serviteurs accompagnent les jeunes heros en prenant parti pour
eux dans les intrigues amoureuse qui les opposent a leur parent. mais dans Romeo et juliette qui est une
tragedie qui finit donc mal , le personnage de la nourrice a un role ambigue qui est celui de l'adjuvant mais
aussi de l'opposant
dès leur premiere rencontre la nourrice présente roméo a juliette comme le "fils unique de votre grand
énemie" et la met dessuite en garde contre lui.pourtant elle aime juliette et n'esite pa a favoriser leur rencontre
et aussi leur mariage caché acte 2 scene 4 ainsi que leur nuit de noce. prenant des riques, faisant passer des
messages.
elle montre plus de tendresse et d'affection pour juliette que ne le fait lady capulet.
son role est positif jusqua la fin de l'acte 3, ou son comportement change brutalement dans la scène 5
lorque juliette refuse d'épouser paris.elle lui conseil d'épouser le comte sans se préoccuper du fait que juliette soit
deja mariée. Elle dévalorise alors roméo et chante des louanges du prétendant.
elle veu aider juliette pour la sortir de sa situation trajique mai son manque d'intelligence et de finesse
ne lui permet pa de comprendre la profondeur des sentiment de juliette qu'elle considère encore comme
une enfant gatée et capricieuse.
les deux femmes sont dès lors séparer puisque juliette boit seul la terible ossion du frere laurent pour
faire croire a sa fausse mort.






Le Guépard

La manifestation du déclin dans l'œuvre.

Problématique : Comment l'idée de déclin se retrouve t elle dans le roman ?

I- Déclin du cadre

a) La Sicile

Terre brulée et atmosphère étouffante. (« Il n'existait pas de rachat »)

Immobilisme. (Discours sur l'histoire sicilienne)

b) Chute de la noblesse

Perte de l'influence et du pouvoir par le déclin économique.

Caste révolue obligée à des compromissions.

c) Déclin historique

Ouverture du roman sur le débarquement.

Nouvel état italien déjà abattu par la vision du prince. (p.171)

II- Déclin temporel

a) Fabrizio

Dégradé par la vie, vision pessimiste.

Mort du personnage.

b) Absence d'évolution des personnages

Tancrède incarnant le renouveau meurt avant la fin.

Les filles du Prince. (Dernier chapitre)

c) Présence prépondérante de la mort.

Incipit ; Excipit. (« Maintenant et à l'heure de notre mort » ;« petit tas de poussière livide »)

Longues descriptions. (Cadavre du soldat)







LES LIAISONS DANGEREUSES ? LACLOS .



QUEL EST LE SENS DU TITRE ?


I ) Le titre choisi est un constat social .


a) Le titre en lui même .

°Le titre retenu : Les liaisons dangereuses attire davantage l'attention sur le constat social , et le nom " liaisons " qui cette fois en position centrale, prend des sens variés , plus riches , ou l'amour n'est pas le seul sentiment sous-entendu . (exemple : Lettre 81 )

°Puis d'autres formes de laisons comme la complicité (valmont / danceny ) , l'amitié ( la marquise de Merteuil /Cécile ) , et la rivalité ( Marquise de Merteuil /Valmont ...)

Ainsi , Les liaisons dangereuses avertissent et encouragent le lecteur à faire attention dans la société dans laquelle ils vivent .

b) En rapport avec d'autres oeuvres .

° Le roman de Laclos dépasse la simple mise en garde morale pour prendre une valeur de dénonciation d'un système totalement perverti . (exemple : La Nouvelle Heloise , Manon Lescaut )

° Critique de la corruption de la société : le libertinage . (exemple : Lettre 175 , dernière lettre du recueil conclut et met en avant les défauts de la société )



II)Le titre initial est un avertissement moral .


a) Le danger des liaisons:

° Le danger des liaisons , titre qui était initialement choisis par Laclos . On peut le voir dans la Lettre 22 ou encore 32 . Ce sont des Lettres envoyées par Madame de Volanges et Mme de Tourvel ." Quand il ne serait , comme vous le dites , qu'un exemple du danger des liaisons , en serait-il moins lui-même une liaison dangereuse ?" e groupe nominal place en position centrale le mot " danger " et fait du nom " liaisons " un complement du nom , cela insiste donc davantage sur l'idée d'avertissement moral que le titre définitif .


° Le danger des liasons est aussi vu dans les lettres 81 ou Valont écrit une lettre à Mmme de Volanges sur le dos d'Emilie . Le double langage permet de voir que les personnages sont épris de sentiments mais ne pas oublier que Laclos parle d'une partie de la société les libertins . Les sentiments vrais et la vertu sont donc difficiles à atteindre dans la société du XVIII eme siècle .


b) La viséee / Symbolique du roman de Laclos .


° La visée de L'oeuvre de Laclos est moralisatrice dans le sens ou elle eduque , met en garde ses lecteurs . Les Libertins font partis d'une partie de la société de l'époque et ces ouvrages leur permettaient d'apprendre les faits / actes de la vie entre vertue et vanité . On peut le voir dans la dernière Lettre de l'oeuvre Lettre 175 , ou Madame de Volanges ecrit a Rosemonde en apprenant aux lecteurs la situation finale de chaque Personnage , on peut le voir avec " le sort de Merteuil " , " "un autre évènement" ou encore " M. Danceny a quitté Paris " . Laclos clos son roman par des remords dans cette dernière lettre avec " Qui pourrait ne pas frémir en songeant aux malheurs que peut causer une seule liaison dangereuse ? " . Cela montre donc l'importance du titre du roman .



° De plus , si la visée de l'oeuvre de Laclos permet de mettre en garde les lecteurs et plus précisément les libertins , il permet cependant de divertir le lecteur par des relations passionelles et fusionnelles comme la présdiente de Tourvel avec Valmont . Ou envore le jeune Danceny et cecile de volanges sortie du couvent dans la Lettre I . Tout ces décalages entre chaque personnages représentent donc bien la société du XVIII siècle et le titre n'est qu'un avant goût de l'oeuvre de Laclos . Car finalement est ce que les Liaisons ne seraient - elles pas à cette époque un avantage ou au contraire une entrave à leurs libertés ?



le personnage de danceny.

I) personnage qui dénonce le libertinage.

Danceny est le personnage qui fait tombé les deux personnages principaux Merteuil et valmont, en effet lors de son combat contre Valmont danceny gagne et le tu et celui ci lui donnera toutes les lettres de merteuil et danceny les fera diffusées et causera la perte de merteuil.

Danceny est un des seul personnage amoureux du roman , en effet il est amoureux de Cecile mais celle ci tombera vite dans le libertinage ce ki le poussera a tuer Valmont.

II) evolution de Danceny

Danceny est au début du roman aussi ingénue que cecille, mais au fils des lettres il va devenir un homme qui devient courageux et ose affronter valmont et va vanger sa fièrté. on peut voir aussi dans ses ecrit qu'il evolue meme dans sa façon d'ecrire.
au debut du roman il n'ose rien faire et a peur de tout et il devient le seul personnage qui ose affronter le vicomte de valmont et il est avec rosemonde le seul personnage qui fini bien puisqu'il dénonce la manipulation de merteuil et tu Valmont.


Les Pensées, un essai.

Problématique: En qu'elle mesure cette oeuvre est un essai ?

I) Forme

a) Le double titre.
b) La prise de note.(elliptiques inachevées
c) La forme bréve.(construction liasses;fragments)

II) Fond

a) Developpements contruits. (+ long fragments => argumentation)
b) Les stratégies argumentative.
c) Visée moraliste.

Laclos Les Liaisons dangereuses

* Le personnage de la Présidente de Tourvel.


I) Une victime du libertinage.

- Elle cède aux avances de Valmont pendant leur séjour au château de Madame de Rosemonde.

- Tombe amoureuse de lui et le lui avoue.

- Elle se laisse mourir lorsqu'il lui envoi sa lettre de rupture " Ce n'est pas ma faute".


II) Un personnage important dans l'action du roman.

- En cédant à Valmont, elle permet au libertin de gagner son pari avec Madame de Mertueil.





Shakespeare Roméo et Juliette


* Le personnage de frère Laurent.


I) Le confident du couple Roméo/Juliette.

- Confesseur de Roméo mais c'est aussi le personnage vers lequel roméo et juliette se tournent quand ils ont des problèmes: dans l'acte 2 scene 4 lorsqu'il procède a leur union. acte 4 scene 1 lorqu'il donne a juliette la potion qui le fera passer pour morte et envoyer une lettre a romeo expliquant le plan.

- son rôle de conseiller apparait a plusieurs reprises: lorsqu'il recommande à Roméo de ne pas conclure à un mariage hâtif avec Juliette acte 2 scene 2; lorsqu'il empêche Roméo de se donner la mort acte 3 scene 3 et le convainc d'accepter l'exil à Mantoue.

II) un personnage qui participe à la tragedie.

- c'est par lui que la tragedie se noue en acceptant d'unir Roméo et Juliette, il espère mettre fin a la haine entre les Capulet et les Montaigue acte 2 scene 2

- en célébrant le mariage des jeunes amants dans la précipitation il comet deux erreurs en les mariant secrétement sans le consentement des familles ce qui ne peut être approuver par les autorités ecclésiastiques et en mentant lorsque les Capulets font la découverte du corps de Juliette, acte4 scene 5.


I- Visée morale


- Apologie de la religion chrétienne : finalité de l'oeuvre
But de Pascal exemple du pari Frag 397.

- Oeuvre adressée aux athées et aux libertins.

Frag.10 " Les hommes ont mépris pour la Religion. Ils en ont haine et peur qu'elle soit vraie ; pour guérir cela, il faut commencer par montrer que la Religion n'est point contraire à la raison, vénérable, en donner respect.
La rendre ensuite aimable, faire souhaiter aux bons qu'elle fût vraie et puis montrer qu'elle est vraie ".

Pascal tente de persuader les hommes de la vérité du christianisme.


II- Convaincre et persuader


- Pascal annonce son plan au frag. 4 :

1ère partie Misère de l'homme sans Dieu, 2ème partie Félicité de l'homme avec Dieu ( annonce d'un discours fondé sur l'argumentation, la persuasion de la vérité de la religion chrétienne, la nécessité de Dieu )

- Argumentation par la logique avec progression dialectique : Pascal utilise les exemples, les dialogues,...

- Argumentation mathématiques : anacholuthe, forme brève ( sentence, proche d'un théorème )

" C'est le coeur qui sent Dieu et non la raison. Voilà ce que c'est que la foi. Dieu sensible au coeur, non à la raison. Le coeur a ses raisons sue la raison ne connaît point ".


ICI


Les Liaisons Dangereuses:

En quoi le roman de Laclos est-il un roman polyphonique?

I. Divers Personnages

_ De nombreux narrateurs dans un même roman: Valmont, Merteuil, Tourvel, Cécile, Danceny, Mme de Volanges et Mme de Rosemonde.
Valmont et Merteuil sont tout de même les personnages qui écrivent et recoivent le plus de lettres.
De plus, certaines lettres ont été supprimées, notamment celles de Sophie Carnay, et certains personnages n'écrivent qu'une lettre: Gercourt, Maréchale...
Ces personnages ne font pourtant pas partie de l'histoire.

_ Différents points de vue: le lecteur n'est pas contraint à suivre un seul personnage. Il connait l'histoire à travers les yeux des 7 personnages principaux
(V, M, T, C, D, Mme V, Mme R)

_ Des discours qui dépendent du destinataire: le style change, ainsi que le récit: lettres 47-48, Valmont ne raconte pas sa nuit avec Emilie de la même manière avec la Marquise de Merteuil et la Présidente de Tourvel.
De la même manière, Mme de Merteuil n'a pas le meme style d'écriture suivant son destinataire (Valmont, Cécile, Mme de Volanges...)


II. Divers styles

_ On trouve de forts contrastes entre les différents styles d'écriture des personnages. Ces styles aident à cerner la personnalité du narrateur:

- Cécile: écriture maladroite, répétitions, peu de vocabulaire, pas de stylistique. On comprend alors que la jeune fille n'est encore qu'une enfant et qu'elle ne connait presque rien du monde extérieur.

- Danceny: lyrisme et romantisme. Il cherche à atteindre le coeur de Cécile et se montre sensible.

- Tourvel: on trouve de nombreuses plaintes, du tragique. Lorsque l'on lit ses lettres, on l'imagine tremblante, pleurant de désespoir, notamment dans la lettre 108 adressée à Mme de Rosemonde aprés qu'elle ait proposé de l'adopter, ou la lettre 161, adressée à Valmont (dictée)

- Valmont et Merteuil: Libertins --> hypocrisie, double énonciation, langage soutenu, synonymes, style recherché etc...
On voit bien la personnalité libertine de ces narrateurs: on trouve dans leurs lettres leurs projets de déshonneur, leurs opinions maquillées sur les personnes qui les entourent.
De plus, ces personnages sont capables d'imiter le style d'un autre: comme lorsque Valmont dicte à Cécile une lettre pour Danceny.



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Les Pensées de Pascal:

La place du lecteur dans l'oeuvre


I. Destinataire


_Pascal nous fait comprendre qu'il existe 3 genres d'Homme: .celui qui a trouvé Dieu et vit avec
.celui qui ne vit pas avec Dieu mais le recherche
. celui qui vit sans Dieu et ne le cherche pas

Les Libertins et les athées feraient partie de la troisième catégorie, et vivraient fous et malheureux, tandis que les deux autres sont raisonnable et heureux.

_ L'oeuvre, étant voulue comme une Apologie de la religion chrétienne, est destinée aux athées et libertins: ils nient le christianisme dans chercher à l'examiner (selon Pascal)

_ Pascal veut les convertir au christianisme par la raison, et les laisse atteindre la foi d'eux-mêmes, par les sentiments

_ Il montre à l'Homme sa condition misérable sans Dieu. Toutefois, il est grand, car il raisonne. Si le libertin veut être grand, il réfléchira à l'éventualité d'une puissance supérieure, et des indices supposant son existence.
Il faut donc que l'Homme dépasse la raison, car il ne peut obtenir la vérité que par la foi.

_ Il veut aussi que l'Homme non croyant arrête de se détourner de sa situation, donc qu'il quitte le divertissement.

II. Acteur dans l'oeuvre


_ L'homme est introduit dans la réflexion des Pensées, comme nous pouvons le voir dans certains fragments avec le pronom personnel "nous", ainsi que dans certains dialogues entre Pascal et un inconnu, que l'on peut supposer etre un libertin.

_ Le lecteur est placé en tant que témoin de la vérité: témoin de sa misére, de sa déshumanisation: il devient un animal car il n'utilise plus la raison.

_ Au fil de l'oeuvre, l'Homme comprend peu à peu à quoi se résume son sort sans Dieu: fr. 434: "impuissance de l'homme sans Dieu ou la puissance de l'homme avec Dieu"

_ Il comprend au final la vérité que nous enseigne la religion, et que l'on ne peut obtenir sans la foi: fr 439 "tous les hommes pussent apprendre par là une chose si nécessaire à savoir, et qu'on ne pût la savoir que par là"





Les registres dans Roméo et Juliette

1- Les registres prépondérants:
- Tragique.
def: utilise lexique noble et solanel, en rapport avec le destin. Le héros tragique a un vocabulaire moral, il est impuissant et révolté. Conscience de la fatalité. Il y a un rapport entre l'homme et le destin. Provoque (chez le lecteur, spectateur...): terreur-pitié-admiration.
* le 1er prologue annonce le tragique
* acte 2 scène 2, Juliette exprime sa détresse
* contexte familial enrichie le tragique
* mort de Mercutio

- Comique.
def: décalage.
*Mercutio et la nourrice sont tout deux face à un dilemme mais utilise un vocabulaire familier voir grossier.

2- Les registres secondaires:
- Lyrique.
def: Vocabulaire de l'émotion, fonction expressive ( implique le destinataire). Suggère intensité des émotions à travers des tournures exclamatives, interrogative, des figures de l'insistance. Syntaxe soucieuse de la musicalité.
* La scène du balcon (acte 2 scène 2) se termine par un duo lyrique des deux amoureux qui ont peine à se quitter

- Pathétique.
def: apitoyer le spectateur l'émouvoir. Vocabulaire de la compassion (termes évoquant misère, douleurs) + vocabulaire afectif et religieux. Prend à parti l'auditoire (exclamations, invocations, apostrophes). Image violente parfois hyperbolique.

CCL: Mélange des registres est une caractéristique du baroque


Pauline Bigue TL


I : Les liaisons dangereuses :

Toutes les liaisons sont elle dangereuses dans l 'œuvre de Laclos ?


Plan Dialectique :

I : Oui II : Non

I : A) Merteuil et Valmont

1 – Merteuil et valmont sont d'anciens amants. Des l'œuvre, Valmont tente de prouver à Merteuil qu'il est plus fort qu'elle. Une sorte de rivalité s'installe portant sur leurs capacités de séduction.

La seconde victime sera Valmont lui-même qui, trahi par Merteuil, est défié par Danceny. Celui-ci a appris par Merteuil que Valmont à eu une liaison avec Cécile. Valmont se fera tué par Danceny lors de ce duel et abandonnera son état d'esprit de libertin au seuil de la mort.

Tourvel qui était rentré dans un couvent lorsque Valmont rompis avec elle meurt de chagrin lorsqu'elle apprend que Valmont a été tué par Danceny et qu'elle apprend le contenue des lettres.



B) Valmont et Cécile : Cécile est également une victime des jeux libertins entre Valmont et Merteuil. Pour se venger de Gercourt, Merteuil tente de pervertir la jeune Cécile qui lui est promise comme épouse. Valmont ayant réussi à s'introduire sous un faux prétexte dans sa chambre, il s'ensuit un viol qu'il décrit dans la lettre 96. Après cela, Cécile piégé par les libertins ira au couvent après avoir subit une fausse couche.

C) les divers amants : Le couple de libertins a tout au long du livre de nombreux amants :

Valmont ne voit qu'Emilie mais malgré tout elle intervient par deux fois dans la relation entre V. et T. Lorsqu'il se déclare à Tourvel dans la lettre XLVIII. « C'est après une nuit orageuse, et pendant laquelle je n'ai pas fermé l'œil. » è Polyphonie de la lettre. Sa relation avec Emilie est donc dangereuse pour le couple Valmont Tourvel.

Merteuil quand à elle a de nombreux amants dont elle se sert sans le moindre remors. Comme on peut le voir avec Prévan qu'elle humilia publiquement en faisant croire qu'il c'était infiltré dans sa chambre . L'amant le plus important dans l'œuvre est Danceny, qu'elle tenta d'utiliser afin de faire aboutir ses projets concernant Cécile. Au final, Danceny se retourne contre elle et publie les lettre de Valmont qui détruirons toute sa réputation

II : A) Valmont et Tourvel : Bien qu'ayant l'air poussé par un motif libertins tout le long du Roman, Valmont semble amoureux de Tourvel comme il décrit ses sentiments envers elle dans les lettres qu'il envoi à Merteuil. ( Champs lexical de l'amour.) Un peut également avant sa mort, Valmont avouera son amour pour elle et lui demandera de lui pardonner. C'est ici la preuve que Valmont avait des sentiments pour elle, malgré la fin tragique de leur couple.

B) Danceny et Rosemonde : Ces deux personnages ne possèdent pas un lien très fort car ils ne se contactent qu'après la mort de Valmont. Malgré cela, ce sont leur liaison qui permet de montrer Merteuil sous son vrai jour et qui annonce la fin des libertins.

Conclusion : Les liaisons de ce livre sont donc pour la plupart très dangereuses et aboutissent même a la mort de certains personnages. Même les couples réel ne tiennent pas face au désir de vengeance des Libertins.







Les pensées de Pascal :

Quel est le rapport entre la force et la justice dans les Pensées de Pascal ?

Intro : Le rapport entre la force et la justice ce trouve dans la liasse raison des effets. Une vingtaine de fragments. Pascal divise la force et la justice :

I : La justice dominé par la force

A ) Fragment 76 : « Et de là viens que les roi, [...] ne suivent pas la pluralité de leurs ministres. » Ici, Pascal exprime un rapport de force. Même si les justes sont nombreux, la force pourra y faire obstruction ; La justice est donc par nature faite pour obéir a la force de façon à se que « ce qui fut fort fut juste. »

B) « L'Extrême droit est l'extrême injustice. » Dans cette citation de Cicéron tirée du fragment 78, Pascal critique non pas les lois créées par l'homme, mais sont exécution dans la justice libérale. Pensant faire juste, la force utilise l'extrême droit, tandis qu'en vérité, l'homme ne fait que du mal. De la même façon, P. cite Cicéron dans le fragment 79 : « veri juris » en énonçant a travers cela que l'homme n'a pas de vrai exemple de la justice, qu'il reproduit seulement la force de son pays.

II : La Force sous ses divers aspects

A) Incommodassions, preuve du respect. Dans le fragment 75 Pascal parle du respect comme nécessaire pour distinguer les gens puissant des faible. En effet, plus l'incommodassions sera importante, plus le pouvoir l'est également. Il utilise pour cela la comparaison de la personne supérieure à une autre qui est dans un fauteuil tandis que le second reste debout.



B) La force de l'illusion : Dans le fragment 82, Pascal démontre que les personne bien habillés donnent une illusion de force à son interlocuteur, tel le médecin qui, lorsqu'il est habillé obtient tout de suite le respect. Il compare également cet effet a celui d'un cheval qui en étant bien harnaché paraitrait beaucoup plus capable qu'un cheval de bonne qualité mal harnaché. Pascal déclare ensuite en s'appuyant sur l'essai de Montaigne que l'illusion est une force injuste.



Comment la religion accompagne la noblesse dans le guépard?


1- la religion prédominante chez les nobles et dans le roman


-Parralélisme Noblesse / religion dans le rapport a la politique mis en avant par pirone, il dit au chapitre 1 que quand les libéraux auront finit l'église, ils s'en prendront aux seigneurs.
la religion est la premiére victime , puis se serat la noblesse. Son analyse met en paraléle la religion et la noblesse, mais aussi par le fait que c'est une des rares fois ou le pére pirone répond et s'énerve contre le prince, montrant a la fois leurs association et leurs opposition.

-Pirone devient personnage principal au chapitre 5, donc mise en abime du roman, religion par rapport noblesse.

-religion présente début du roman, fin du roman: encadre, alors que sujet principal noble, donc entremélage religion /noblesse dans la trame narrative


2- la religion dénaturé par la noblesse

-premier chapitre lecture du glossaire dans salle mythologique

-Prince supérieur a pirone: l'humilie fréquement, notament au premier chapitre a la visite de mariannina.

-noblesse dans l'erreur par raport a la religion: dernier chapitre avec la fausse madone a la lettre et les fausses reliques.




la Nature Sicilienne


1-la théorie des climats

-prince définit dans son caractére par ses origines germaniques de sa mére et sa vie en piémont

-Piémontait définit et influencé par la nature sicilienne, ex: discourt du prince a l'émissaire voulant le faire sénateur

2-nature reflet du prince

-description de nature sicilienne, ex: chasse: reflet de son humeur

-nombreux jardin amenant d'autre sujet de pensée, tour a tour mort, conflit, érotisme ect...
: lieu de pensée du prince



ouverture: prince personnage a inspiration romantique?



Sujet 1 : Romeo et Juliette.
pb: "Le thème du songe dans Roméo et Juliette."
Reproblématistation/ : - le songe, quelle importance et signification dans l'oeuvre?

I . Important pour l' avancée de l' action et la fatalité.
1. Les rêves prémonitoires.
Acte 1 sc 4 : Avant d'aller au bal Roméo dit avoir fait un rêve étrange et apréhende un sort funeste. Il ingore qu'il va rencontrer Juliette au bal. = annonce de la suite de l'oeuvre de fàçon détournée.
Pendant son exil a Mantoue il rêve que Juliette le réveil de sa mort, ce qui est pour lui une " vision flatteuse de la mort" Acte V sc 1. La nuit qui suivra il meurt et Juliette l'embrasse avant de de se tuer.
Les rêves influent sur leur comportements et sont une vision proleptique de la suite de l'oeuvre, accélère le ryhtme de l'action. On peut dire qu'ils remplacent les choeurs en quelque sorte qui ne sont qu'au nombre de deux dans l'oeuvre.

2. Les rêves : manifestations de la fatalité
Le destion semble se manifester à travers les rêves par leur réalisation, et comme les dieux antiques qui jouaient des tours aux humains, ici il semble être une sorte d'ironie tragique pour les personnages : Les rêves de Roméo sont ou incomplets ou trompeur. ;
La réaction de Roméo face à ses rêves n'est jamais la bonne : il a peur d'aller au bal mais se réjouit de sa rencontre avec Juliette. Il se réjouit de son rêve de sa mort Acte V sc 1 alors qu'il s'agit là de sa fin, tragique.


II. Le Songe : Confusion entre rêve et réalité et symbolique.
1.L'amour est un songe.
Toutes les rencontres de Roméo et Juliette se font la nuit : moment privilégié du rêve.
D'ailleurs après leur première rencontre nocturne dans le jardin des Capulets Roméo redoute qu'il ne s'agisse là que d'un " rêve trop délicieusement flatteur pour être vrai."
Roméo ne sait plus s'il a rêvé ou non le mariage entre Paris et Juliette dans l'acte V sc 3.
L'amour semble avoir un caractère phantasmatique, n'ayant pas sa place dans la réalité. Symbole : l'amour véritable et pur est imaginaire?

2. La mort est un songe
Elles est objet de préssentiments et de cauchemards : Acte III sc 5 où Juliette croit voir Roméo mort , Acte V sc 3 Baltazar croit avoir rêvé Roméo tuant son adversaire Paris et Acte IV sc 3 Juliette imagine qu'elle se réveille dans le tombeau des Capulets et croit voir le spectre de Tybalt.
Acte V sc 3 Roméo dans son désaroi s'adresse a Tybalt mort, à sa tombe comme s'il était vivant. = la mort comme manifestation de la fatalité mais aussi de la confusion entre rêve et réalité, mort et vivant = comme deux dimensions coexhistantes.
Juliette brave la mort par la potion de Frère Laurent en s'en réveillant comme du sommeil
La mort aspect irréel voir surnaturel, doute du sommeil et crainte. A la frontière de la réalité. Symbolique : Destin et chatiment pour la désobéissance?

3. La vie rêvée de R+J
L'amour de R+J semble etre un fantasme nocturne qui en plein jour se heurte à la réalité des parents.
La rapidité de l'action fait succéder en peu de temps la rencontre, le mariage, l'exil, la fausse mort, et la mort des amants = contribu à l' impression d'irréalité et d'intemporalité.
C'est dans l'éternel sommeil de la mort que le couple pourra voir enfin son amour reconnu par leurs parents.
= Représentation macabre de la société de Shakespeare.

4. Le Rêve de la Rein Mab

Acte I sc 4 Tirade de Mercutio : Un microcosme du merveilleux , la beauté froide =tantot " fée" puis " sorcière" la reine Mab : elle pert les gens par leur propore désir : sort de Déesse, personnification du destin/.
D'après Mercutio elle donne à chacun ce qu'il désire = symboliquement il faut se protéger de ses désirs ;mise en garde de Mercutio sur la passion de Romé.
Des paroles mystiques, énigmatiques qui donnent à la tirade un aspect prophétique, terrifiant parcqu'au sens incésisable : tirade Baroque.





Les Pensées , Pascal

Pb: Quel est le role du divertissement.
Reproblématisation : Quelle est la vision qu' à Pascal du divertisement? Quels effets sur l'homme?

I. Une échapatoire à la réalité.
1. Echapper au questionnement.
Si l'homme cesse de se divertir doit " penser à lui" et se retrouve " malheureux s'il y pense ( Frangment 126.)
Si pas de questionnement sur sa condition pas d'introspection. Il ne peut voir qu'il n'est ni "éternel et infini" (Fragment 125) = Divertissement preuve du malheur humain. Il le dissimule = le divertissement contre la peur de la mort.
La recherche du bonheur par les plaisirs Fragment 123." n'est-ce pas être heureux que de pouvoir être réjouit par le divertissement?"

2. L'echec du Divertissement
Bonheur impossible à atteindre par cette voie: au contraire elle aveugle l'homme. Fragment 124 : " Les hommes n'ayant pu guérie la mort, la misère, ils se sont avisés, pour se rendre heureux, de n'y point penser. "
Le divertissement rend le présent affligeant, en voulant détourner la pensée de la misière de l'homme il ne la rend que plus visible. Les plaisirs sont une quète sans fin = insatisfaction de l'homme ( Fragment 126 exemple du joueur).


II. Un rôle dangeureux qui éloigne de Dieu
1. L'erreur du divertissement
Par le le divertissement l'homme s'écarte de la pensée de sa condition, s'éloignant par là du chatiment divin lié au péché originel. ( Fragment 122 liasse : Contrariété.)
L'homme fuit le repos = fuit le repos que peu lui apporter la foie Fragment 126 :" Le bonheur n'est en effet que dans le repos et non pas dans le tumulte."
Le plaisir et en effet en nous et lié " à quelque chose d'immatériel" Fragment 99.

2. Accpeter Dieu.
=Visée de la liasse Divertissement. C'est pas l'incertitude du divertissement qui doit conduire à la certitide divine. Le discours de Pascal sur le divertissement est donc de révéler la place Divine :
Plutot que de se divertir il faut choisir de rejoindre Dieu , c'est l' ordre du coeur qui doit etre privilégié ( Fragment 101) = on peut entendre ici " ordre" comme ordre Religieux, choisir les Ordres.
A travers la critique du Pyrrhonisme Fragemenbt 100 et 122, et la critique de "ceux qui font les philosphes" fragment 126 il démontre que les divertissements se substituent à un autre = c'est renier sa " nature" et que douter de tout c'est nier l'évidence d'un être forcément naicessaire à notre création. Fragment 125 :" Si je n'avais pas eu ma mère.... donc je ne suis pas un être necessaire...il ya dans la nature un être necessaire, éternel, et infini."








Pourquoi dans le guépard Lempedusa a-t-il fait du prince de Salina un astronome ?

I – L'importance des étoiles pour le prince



- L'astronomie est une occupation d'aristocrate. Les étoiles sont pour le prince de Salina une sorte de fascination qui lui donne de l'espoir. Elles sont comme des déesses mythologiques (peinture du plafond du palais de ). Les étoiles peuvent être assimilées à une représentation de la femme parfaite, à sa hauteur.



- Elles comblent sa soif de connaissances et lui permettent d'acquérir une certaine reconnaissance dans le monde scientifique du 19ème siècle



- Les étoiles sont, avec Bendico, les seules amies du prince





II – Le prince n'est pas à l'aise dans son monde



- les étoiles sont les signes du passé dans un monde qui change. Elles ont été les observatrices de la toute puissance de la noblesse et évoquent au prince cette époque.



- Le prince de Salina regarde admire la mort en observant l'univers, espace infini. Il désire rejoindre les étoiles.








Etude du jour et de la nuit dans Roméo et Juliette de Shakespeare

1. L'opposition jour et nuit dans l'œuvre



- Autant d'actes se jouent de jour que de nuit. C'est une œuvre équilibrée.



- Les duels ont lieu de jour : violence et mort. Roméo et Juliette meurent à l'aube. La nuit appartient aux amants : désir et amour. (Le mariage qui peut être considéré comme l'élément déclencheur du tragique se déroule d'ailleurs de jour.) Eros et Thanatos.



- La nuit est un refuge dans lequel les amants disparaissent.





2. L'amour impossible et la mort



- La nuit brillent les étoiles qui représentent le destin dans cette tragédie : fatalité. C'est de nuit que par malchance se rencontrent les jeunes Roméo et Juliette.



- Lune = Juliette « une élève qui a dépassé le maître » On la sait perdue des le début de la pièce.










Laclos,Les liaisons dangereuses
La présidente de tourvel

I Une prude dévote
a)la vertu
Jeune mariée de vingt ans Tourvel est nommée par son nom d'épouse ou la fonction de son mari déterminée par son appartenance a la haute bourgeoisie. Valmont la présente comme une conquête digne de lui en mettant en valeur les obstacles qu'il devra vaincre « sa dévotion,son amour conjugal,ses principes austères»(lettre4).La jeune femme peu soutenue par son mari parti en bourgogne est exposée aux plans du libertin

b)morale et religion
Touchée par l'acte de charité de Valmont elle s'empresse de qualifier cette initiative d « action honnête et louable »(lettre 22).Elle se persuade donc car elle veut croire à la rédemption du libertin.Alors que Valmont veut la pervertir elle se donne pour mission de le convertir. C'est par le don de soi et le sacrifice qu'elle veut converti Valmont .Elle est piégée par le libertin puisqu'elle va vouloir faire triompher la morale mais qu'elle va tomber dans l'immoralité


II Une amante passionnée
a) L'objet d'une manipulation
La présidente est l'objectif du libertin « voici ce que j'attaque ».Subissant les multiples tentatives de Valmont elle cherche à résister.(dans le film les plans serrés de Frears montre à quel point Valmont occupe ses pensées).Il veut l'obséder,en effet les premières parties comptent cinq lettres de Valmont quatre de la présidente,la dernière partie ne comporte qu'un seul échange de courrier. Lorsque Valmont quitte le château, ce n'est plus le libertin qu'elle doit fuir mais elle-même

b)son écriture
Mme de Tourvel n'est pas seulement l'objet de la séduction elle devient le sujet de la quête amoureuse .La lettre devient l'espace ou elle s'autorise à rêver. L'évolution de ses destinataires retraces ses différents états d'âme :elle est d'abord influencée par Volanges qui critique Valmont ,puis, elle est soumise au libertin et c'est enfin auprès de Rosemonde qu'elle trouve une véritable confidente Son écriture fixe donc son amour naissant et ses difficultés à en échapper. Tourvel constitue avec Valmont la liaison la plus dangereuse

b) une double victime
À la fois de Valmont et de la jalousie de Merteuil
Victime parfaite pour montrer le danger des liaisons





Romeo et juliette
Le prologue
I) Le prologue : seuil d'entrée dans la pièce

A. Il marque solennellement le début de la pièce
Mise en scene avec l'entréé du chœur comme au théatre
B. Il annonce l'intrigue
l'intrigue est annoncée on sait ce qui va se passer puisque qu'on connaît la fin le déroulement de l'action est mis en valeur

II) Elément clef du tragique

A. Le thème du destin
« sperme fatal »destinée fatale avant même la naissance le sort est scellé dès le début
B. La mort

III) Caractéristiques esthétiques de l'oeuvre

A. Le sonnet
Trois quatrains un distille forme importante pour la musicalité et le lyrisme
C. La variété du style






EN QUOI LE DIVERTISSEMENT EST-IL UNE PUISSANCE TROMPEUSE ?


I - LE DIVERTISSEMENT, UNE ILLUSION DU BONHEUR


- L'homme est à la recherche du bonheur : le divertissement est pour lui le moyen de s'en approcher

> Frag.126 : Pascal définit le divertissement " agitation des hommes (...) périls, peines, querelle, passions, entreprises hardies et souvent mauvaises, etc "

- L'homme ne cesse de " se détourner de ", il éprouve une certaine nécessité du divertissement.

> Frag. 123 126 " si l'homme était heureux il le serait d'autant plus qu'il serait moins diverti, comme les saints et Dieu ", " tout le malheur de hommes vient d'une seule chose, qui est de ne pas savoir demeurer en repos dans une chambre "

- L'homme s' ennui par nature : Les rois se divertissent, les femmes discutent entre elles, les hommes aiment le bruit, la guerre, les emplois,..

> Frag. 126 " le tracas (...) nous diverti "





II - LE DIVERTISSEMENT, UNE ILLUSION POUR OUBLIER LA CONDITION DE L'HOMME


- L'homme est vain, ne peut être heureux

> Frag. 123 dialogue argumentatif

- L'homme tombe dans le divertissement pour échapper à sa condition misérable dont il a conscience

> Frag. 125 " je ne suis pas un être nécessaire ", " je ne suis pas aussi éternel et infini, mais je vois bien qu'il y a dans la nature un être nécessaire, éternel et infini ".

- L'homme s'empêche de penser ; il craint la mort et pour s'en éloigner s'empêche d'y penser

> Frag. 124 "les hommes n'ayant pu guérir la mort, la misère, l'ignorance, ils se sont aviser, pour se rendre heureux de n'y point penser ".

- La mort comme principale préoccupation de l'homme. L'immortalité place l'homme en infériorité face à Dieu être éternel.

> Frag. 128 " La mort est plus aisée à supporter sans y penser que la pensée de la mort sans péril ".



Mais l'action ne nourrit-elle pas notre pensée ?
Le divertissement n'est t-il pas favorable à celle-ci ?







Le guépard


En quoi le chapitre 5 est il une mise en abime du roman.



I) Un contexte similaire.

1) Arrivée de Pirrone dans sa famille. Similitude avec l'arrivée du Prince a Donafugata. Longue présentation des personnages.

2) La politique avant la famille. Pirrone en parle avec l'herboriste qui demande la situation politico économique de Salina.


II) L'affaire du mariage.

1) Un triangle amoureux. Concetta/Angelica/Tancredi établissent un lien avec Angelina/Santino/Vincenzo. Un personnage est sacrifié de force pour que les autres se marient ‡ frustration d'un personnage.

2) L'action. Mariage arrangé avec la dot relative à la richesse de la famille. Pour les paysans c'est une parcelle de terre (représenté sur le chapeau d'Angelina avec une feuille d'olivier.) Au final les deux classes sociales rencontrent le même problème.

3) Talent de Pirrone
Réussi là où il échoue chez les Salina
Mise en valeur du personnage, un chapitre pour lui tout seul


Roméo et Juliette


En quoi Roméo et Juliette est-il une œuvre des contrastes.



I) Les registres marquent une opposition.

1) Registre comique représenté par Mercutio. Ce personnage force Roméo à aller au bal. Passage comique de la Reine Mab acte I, scène 4. De plus alors même qu'il meurt Mercutio utilise le registre comique, traite Tybalt de « roi des chats ».
2) Le registre tragique est annoncé par le prologue « Les terribles péripéties de leur fatal amour. » De plus tout au long de l'œuvre l'effet tragique fait évoluer Roméo et Juliette vers la mort. Elle prend un poison pour feindre la mort, lui se suicide.


II) L'action : notion de personnages sujets et objets.

1) Le déterminisme = entité supérieure, extérieure au sujet, qui régit son destin. Les personnages sont donc objet et ne contrôlent pas l'action. Par exemple la lettre du Frère Jean qui n'arrive pas a Mantoue a cause de la peste.
2) Action néanmoins issues de leurs propres volontés. Roméo et Juliette commettent des actes de façon délibéré qui s'oppose à la notion de déterminisme. Acte IV scène 5 Juliette absorbe le poison de son plein gré.









Le personnage de Danceny

1- Il met fin à l'action des libertins:
- Il détruit Merteuil en faisant circuler les lettre à la fin.
- Il tue Valmont : *c'est un acte d'honneur pour lui
*c'est une vengeance (émotion qui le dépasse)
* c'est un acte de courage car Valmont à déjà fait plein de duels

2 - C'est une victime des libertins:
- Naïf. Ex: il accepte le combat. Ex: il séduit Cécile et en tombe amoureux
- Personnage effacé car il n'est pas libertin, c'est un objet. Ex: Il passe une nuit avec Merteuil

3 - Représentatif de la morale:
- représentatif de l'amour courtois: le romanesque
- Il cherche une voie plus pure, plus noble.





Sujet, Pascal : EN QUOI L'IMAGINATION EST ELLE UNE SOURCE D'ERREUR ?


I) L'imagination présentée comme l' « ennemie de la raison »
-Elle nous éloigne de la raison. Exemple du vertige : Un homme passe au-dessus d'un précipice sur une planche. Il sait qu'il n'a aucun risque de tomber, pourtant « son imagination prévaudra » (frag 41 »
-Les superstitions : c'est sans fondement scientifiques et intellectuellement injustifiable. Frag 41 : « Qui ne sait que la vue des chats, des rats, l'écrasement d'un charbon, etc., emportent la raison hors de gonds ? »
-L'imagination introduit sa fantaisie dans la réalité, au point que nous réagissons à ce qui n'existe pas. La distinction entre le réel et l'imaginaire devient délicate, voire impossible.


II) L'imagination comme reine des illusions
-L'imagination fait de la société, une société des apparences. Elle manipule tout, mes valeurs morales comme l'opinion. Les hommes ne jugent plus d'après ce qui est mais d'après ce qu'ils voient ou qu'ils imaginent.
-Elle fabrique une opinion : « Qui dispense la réputation, qui donne le respect et la vénération aux personnes, aux ouvrages, aux lois, aux grands, sinon cette faculté imaginante ? »
-La force de l'imagination est telle quelle dicte notre conduite, nous fait confondre l'essentiel et l'accessoire, inverse les hiérarchies en donnant du prix à ce qui en a pas et en dévalorisant ce qui en a.



Sujet Shakespeare : EN QUOI EST-CE UNE PIECE BAROQUE ?



I) Le jeu des contraires
-Scène 1 acte III, passage de la comédie à la tragédie
-Thèmes récurrents de l'amour et de la haine dans toute l'œuvre.
- Personnages antithétiques. Ex : Roméo/Paris Mercutio/Tybalt
- Pièce de l'excès et de la profusion


II) L'illusion, le rêve
-1ère apparition du rêve avec la tirade de Mercutio sur la reine Mab. Mercutio cherche à faire prendre conscience à Roméo de l'illusion et du rêve dans lesquels il vit.
-Illusion caractéristique du baroque : la fausse mort de Juliette. Cette mort illusoire créée par les effets de la potion de frère Laurent a l'air si vraie que l'entourage de l'héroïne s'y laisse prendre et décide de l'enterrer dans le caveau familial.